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米开兰基罗


  米开兰基罗(Buonarroti Michelangelo)在意大利文艺复兴时代,与达文西、拉斐尔,共称艺坛三杰。达文西是全能艺术家,米氏也是如此。他在绘画、雕刻、建筑三方面都有惊人的成就和伟大的贡献,又复了解哲理,能文工诗。他的诞生乃意大利无上的光荣,也是世界文化史上一座矗立云霄,万古长存的纪念塔。
  米开兰基罗于一四七五年生于意大利的加百里斯(Caprese)他的父母都是佛罗伦斯人,米氏出世时,母年仅十九,父则廿九。他生六岁而母死,稍长,决计学习艺术,又失欢其父。盖他家本贵族之后,至其父时,家势式微,其父在村镇做法官,后又在故乡做小公务员,但每以高贵血统自负,看见儿子要去做个“画匠”、“雕刻匠”一类的手艺人,认为有辱门楣,剧烈反对。甚至宣言欲与脱离父子关系。所以我们大艺术家的幼年时代,家庭里是实在没有什么温暖可以享受的。
  米氏年十三,人多明我奇朗达若(Domenicoghirlandojo)的绘画传习所学艺,对其师技术极所钦佩,所作绘画唯师法是遵。但他很快又显出雕刻方面的天才。在绘画传习所仅一年,其师将其介绍入美提契(Medici)宫廷雕刻学校。这雕刻学校设在老楞佐(Laurenzo)花园里,其中古刻如林,像收罗宏富的博物馆,实在是个学习雕刻的理想地方。总教师是裴都尔杜(Bertollo),乃当时著名雕刻家。米氏于十五岁时便雕成了一件名作,名字是《桑都之战》(LottadeiCentauri)——桑都乃希腊神话里半人半马的种族。(笔者注——人家承认他的才力胜过他老师裴都尔杜了。)
  米氏生活在美提契宫廷里,终日和那些人文主义者、诗人、艺术家相周旋。这都是当时的名流,发狂般崇拜但丁和拍拉图,但同时又醉心于神通和巫术的研究。米氏即在这浓厚的学术气氛里,造成了他思想的方式。但影响米氏最大的尚不是柏拉图,而是当时一著名僧侣萨瓦那罗腊(Savonarola),这人是圣马加修道院院长,是一个热情如焚,富于煽动力的大演讲家。也是喀尔文式的独裁领袖。到处演讲“基督的受难”和劝勉信友以基督为范模,轻视尘世的一切。他企图在佛罗伦斯建设一个半神权,半民主的政体。他宣言要与当时的虚伪浮华的艺术作战。有一次,他竟率领一群狂热的信徒,把佛罗伦斯所有纤巧的、华丽的、穷奢极侈的珍饰及装饰品均付之一炬,他又剧烈反对当时教皇亚历山大·波尔齐亚(AlexanderBorgia),说他不惟不配做教皇,并且不配做基督徒。他写信对教皇说,我对于你已不存任何希望,我所信托者惟基督而已。以后这位有名僧人,竟以邪教徒的罪名,被幽禁且被判焚刑而死。但其不肯妥协的精神使米开兰基罗深受感动,毕生不忘。他所作圣母抱耶稣尸体的石刻,也可说是用来纪念这位名僧的。
  一四九二年,美提契宫廷发生政变,改为共和政体,米开兰基罗在扰乱中,离开了佛罗伦斯,而逃到波罗尼(Bologna),一年后,他又回到佛城,雕刻了一个《睡眠中的爱神》。第二年,他又到了罗马,以数年光阴雕刻了一件充满古典精神的大理石刻《醉酒神》。
  米氏著名的大卫像,是在萨伏那罗腊死后,他回到佛罗伦斯,受民治大会主席彼多禄沙提黎尼(PietroSodeini)的命令而雕刻的。当其开始施工时,凯撤波齐亚(CésarBorgia)和伯多禄道美提契(Pietrodelmédicis)曾起兵攻打佛罗伦斯,而未获成功。后来米氏受命绘西克斯丁教堂的天盖,又画了一幅大卫与非利士臣人歌利亚作战之图。画大卫用机弦掷石,将歌利亚打倒在地,而他跨在他背上,举刀切下巨人的头颅。米氏题此画为《上帝选民的解放》,实与他的大卫石像有着一贯的意义,即是纪念佛罗伦斯从横暴的执政者,和来侵略的军队力量下,解放出来,终于成立了共和政体。
  教皇朱利阿斯二世(JuliusⅡ)于一五○五年,将米开兰基罗召到罗马,要替他自己建筑座壮丽宏大的墓台,这墓台是刻有四十个以上石像的大纪念坊,和一大宗阴文雕刻。自从哈理加那斯(Halicarnosse)以后,好像再没人敢于拟定这样惊人的计划,并付之实现。摩西率领以色列民族横渡沙漠,足足费了四十年,米氏在这伟大工程上,所费时间和精力也差不多与之相等呢。
  那时代正是一个战争时代;国家与国家战,城市与城市战,城市之中,街巷与街巷战。意大利不但内部战争无已时,并常常遭受外来军队的侵袭。米兰和那波里被西班牙占去,佛罗伦斯则一会儿落于西班牙人之手,一会儿又入于法兰西人的掌握。他们把朱利阿斯二世围困于天神堡,罗马也遭受了包围。但教皇究竟运用他的权谋,召唤外兵,将敌军打退。那时代所有教皇对于政治和艺术的注意比宗教胜过多多,朱利阿斯二世英武善用兵,是一位杰出的宗教领袖,也是一位意大利文化本位的急先锋。提倡文学艺术不遗余力,当时艺术家亦多由他保护,而得充分发展他们的天才。譬如改筑圣彼得大寺的布拉曼泰(Bramant e)及替教皇宫廷作壁画的米开兰基罗和拉斐尔,都是朱利阿斯二世翼覆和鼓励出来的大艺术家。
  这座教皇坟台何以竟建筑了四十年之久呢?原来工程是时断时续的。米开兰基罗的脾气很不好,并不把教皇的尊贵放在眼中,常为小小意见的不合,便和教皇冲突起来,而闹到绝裾而去。又为他事打岔,所以工程拖延到如此之久。米开兰基罗终身不娶,所有时间和精力均用之于工作。偶有余暇,则与弟子通讯,讨论关于宗教上、哲学上、文艺上的许多问题。他最爱但丁《神曲》,曾手抄一帙,加以精细的插图,惜其后失去。他的诗篇模仿但丁和白脱拉克(Petrarch),善为Canzon体,更工商籁。其诗富于热烈的情感,尤善表现对宗教的虔诚。他的弟子贡蒂威(Condivi)曾将他的诗和通讯编成两集,但不知为什么现在都不传了。
  由贡蒂威所述,我们知道了一点关于米氏生活情形。他早年受那高僧萨瓦那罗腊演讲的感化,故亦痛恶纷华,崇尚俭朴。他常说“我虽可以凭我艺术以致巨金,但我仍像个穷人一般,永远生活于贫穷之中。”他所食不多,很少为了口福的满足而去吃东西,不过取其果腹而已。当他爬上鹰架去作壁画之前,从口袋里掏出一块面包,草草咽下,便算了却一餐。有时为工作的热忱所支配,连饭都忘吃。睡眠的时候.只躺在靠椅上打个瞌睡,又算睡了一觉。他常接连十几天,在睡觉时忘记脱卸衣服和靴子,由于湿气的缘故,双脚发肿,极力脱靴,竟带下了一层皮。
  他画西克斯丁经堂天盖板的时候,因脖子常向上仰着的缘故,颈部肌肉变成僵硬,画完后,有很长一段时光,看书要将书搁在头顶上才可以看。他在作画紧张的日子里,连睡眠都要牺牲,将一支腊烛捆缚于前额,借那点光辉,照着工作。至于头脸手足衣服,满沾油漆的颜料,把自己的形容,弄得怪模怪样,那更不在话下。
  米开兰基罗的寿数虽高,但健康却不甚佳,他的双腿有痉挛之病,使他一生在痛苦之中。以后又常以易于感冒而发烧为苦。晚年,又得了膀胱炎症。他以一生用目力过度,死前几乎等于盲目者。他两手都能工作,而左手之灵便更胜于右。
  米氏的容貌可说是相当的丑陋,照贡蒂威说,他有一颗圆形的头,甚大,耳朵半贴,耳际生了许多疱,额角甚方,天庭倒是饱满的,可惜鼻梁塌陷,山根中断,成了破相。原来他幼年时在学校习艺,因其秉性聪颖,进步神速,亟为师长所称。有一同学心怀嫉妒,故意向他挑衅,两人发生斗殴。该生气力颇大,出手一拳,竟将米氏鼻梁打断,成了他终身的遗憾。他虽有宽博的双肩,而整个身躯则颇为瘦弱,不能相称。
  他既负盛名,请教他的人当然也就络绎不断,使他日常在忙碌之中。他死前的一周,患病已甚重,但人家尚看见他冒雨在街上匆忙奔走。“我病了,可是我找不到让我休息的地方!”他说。他于一五六四年,二月十八日下午五时逝世,大家想将他的遗蜕,葬于罗马的宗教圣堂(Laelesiadégli Apostoli),但他的朋友及弟子们则将其尸体偷去,运到他的故乡佛罗伦斯。意大利国家学院的艺术家全体参加他的葬仪。是年五月十二日傍晚,米氏棺材抬到圣老楞佐教堂(SanLorenzo)的地下层,人们重新打开棺盖,见米氏身穿黑色刺绣的衣服,头戴羊毛细织之冠,而脚上则穿着一双带有刺马距的长靴。脸部表情极为安祥宁静,据目击者说:好似睡着的一般。
  一代艺术巨人,就此寂然长眠了。但他的光芒却照耀着世界文化史,历久弥新,永不磨灭!
  米开兰基罗的体气虽并非强健,但他有钢铁一般的意志,朝夕孜孜,永不疲乏的毅力,脑筋里又有无数伟大的计划,他的寿命也真长,活了差不多九十岁。以偌长的寿命,和持续不断的努力,他平生所完成的巨工当然是很多的了。现分绘画、雕刻、建筑分别介绍于次:

  一 绘画

  一五○八年,教皇朱利阿斯二世,命米氏为西克斯丁经堂(Chapellaseat ina)绘制壁画。米氏断然加以拒绝,说自己原是个雕刻家,绘画对他是隔行,一定要画,叫拉斐尔来吧。但教皇强迫不已,米氏无奈,遂从他的故乡佛罗伦斯聘来了好几位画家,叫他们遵照自己的草图和设计而从事工作。但画家们画了一部分以后,米氏又认他们的成绩不能满意,将已画成的画涂去,那些饭桶都打发回家,他自己动手来干。
  经堂的屋顶系作半穹形,有似中国船顶,也像剖开巨管的一半,中间平坦处,甚为仄狭,但需要画上去的人物有三百四十位之多,为避免混淆,及安排得有秩序起见,画家很巧妙地将画面分为若干格。那些格子并不是像一般人的画法,仅仅利用相交的横线竖线划分,他却画作许多古铜和云母石柱,界作一座座的龛,每柱前有方墩四座,上下相对;每墩各坐一人,也是上下相对。中间龛子里画着创世纪故事,像造物主分明暗,造天地,创造日月星辰,分开水与地,创造树木禽兽,创造亚当夏娃,及魔蛇诱惑,人类始祖被逐出伊甸园,洪水方舟,挪亚燔祭与天主缔约,以及挪亚醉卧为止,全部旧约创世纪重要节目都在这里了。这算是主画,主画两边,又分为若干格,所绘多为旧约先知的事实,如摩西铜蛇,大卫杀巨人等等。
  这屋盖画,米开兰基罗足足工作四年有半,方得绘成。工作的艰苦情形,已见上述,不赘。
  一七八六年,德国文豪哥德来西克斯丁经堂,瞻仰了这幅天盖画,及最后审判那幅大壁画,曾发为以下的赞词道:“倘使人们不曾见过西克斯丁经堂,人们永远不会想到人类的创造力,其大至此……我主耶稣内在的宁静、力量、及其伟大,超过一切的表现……米开兰罗基在这时候,整个地占据了我,从此以后,我再不能去欣赏大自然,因为我观察万汇时,哪能获得像他所有的这双炯炯巨眸呢。”八十年后,法国大画家亨利·劳惹(HenriRe gnanlt)来看过米氏的画,也说了一番话。这虽非哥德意见有力的证明,也是他那时代热烈的回响。他说道:“我看见西克斯丁经堂的油画,不觉匍匐于地,自觉身体研成粉末相似。巨人米开兰基罗简直把我弄得半死了。这简直是从天盖板下来的一声巨雷呀!这是超过任何人所能发生的。对于油画、雕刻和诗歌想象力,其高深直到不可思议的程度。我承认,对着这个天盖板,美妙中的美妙,我不能再去谛观《最后审判》那一幅了。”
  在英国,米氏的名誉由于国家学院里的黎诺尔德(Reynolds)和享利浮塞里(HenryFuseli)等的介绍而更加广扬,黎诺尔德称米氏为“神明之舌”(Lalanguedesdieux),盖言其能将神明的意思在其画笔及镌刀之下曲曲传出。浮塞里则说:“在米氏腕下,一个乞儿成为贵人的族长,女人则成为肥沃女神,男人则都属于巨人族类。”但对米氏描写人物筋肉之过分夸张,亦有持反对论调者。画家本约明海顿(BenjaminHaydon)曾批评米氏的画道:“他所画的女人一个个是肥沃女神,决非爱神之像,那些男人的轮廓使他们个个成为铁匠。他们都是揎着拳,掳着臂,他们的面貌都作着扮鬼脸的姿式,他们一只脚好像飏入空中,另一只也伸得离开身体够远,我们疑心这脚踏出去,再也收不回来。呀,这真是伟大的作风……他画里每个人都像被谁剧烈地侵犯过,而在准备同人家恶打一场,他的英雄们即使在睡眠中也像在顿着脚,醒着的呢,那更不停在动,人家好像听见他们肌肉的叩击作声。呀,这真是伟大的作风!”现在我们要谈谈米氏的《最后审判》。
  耶稣在世时,尝屡次对门徒说,世界末日到来时,人子将乘彩云降临,坐在荣耀的宝座上。万民聚集在他面前,他要把他们分开,像牧童分开绵羊和山羊一样。右边的义人则许其上升天国,左边的恶人加以叱责,叫他们入那永火的地狱。耶稣被钉十字架之前,在公会里受审。犹太大祭司问他是否曾自称为至圣天主的儿子。耶稣回答“是的,那一天你们将看见人子坐在全能者之右,驾云面降。”这便是《最后审判》一图的根据。此图自一五三六年开始,一五四一年竣工,足足画了五年。距离天盖板的那幅大画则为二十九年。
  这幅画高二十米突,宽十米突,乃是世界上绝无仅有的最大最有气魄的作品。画面分为三层,但最上仍有一层。我们也可以说以全图而论,实有四层。那最上一层画在壁间阻挡尘埃的覆盖部分。左边一群天使抬着耶稣在彼拉多衙中系在上面受鞭挞之刑的石柱。右边则有一群天使在扛他的十字架,及荆棘冠等物。天使们的神通应该是很大的,但他们在升举耶稣受难标志物时,大家翻滚云中,攒成一团,好像十分吃力的模样。盖经言末日审判时,十字架显现空中,恶人睹之,战栗欲绝,恨不能唤大山压己,以避天主之义怒,可见十字架比山还重。且此乃天主受难之物,当然其重无比。
  天神之下,始为正画。上层末日降临时之耶稣坐在宝座之上,圣母偎依其旁。耶稣为一无须之壮年人,貌极庄严而威猛,因而他正在举手大声叱责那些恶人下地狱受罪。耶稣身边的人物,右边为我们人类始祖亚当,老迈龙钟,其子阿尔伯在旁扶持。又有证明耶稣确实复活的一群圣妇,如马尔大、马利亚等等。左边则为宗徒和致命各圣。致命圣人手中各执持生前所受酷刑而死的刑具。圣彼得手持天堂钥匙,圣巴尔多乐茂(Barthélemy)一手执剥皮小刀,一手持剥下的自己的人皮一副,仰视耶稣,若有所言。圣伯莱士(Blai se)拿着曾将他身体锯成烂布一团的利锯。圣喀瑟林(Catherine)拿着带有利刺的车轮——她即被这种车轮辗死。圣塞巴士先(Sébastien)手持箭一束。其他致命圣人死法不及尽绘,则以十字架总括之。圣人背后则万头攒动,隐约不辨,都是天主选民,他们因侥幸得逃严判,升天有望,正在那里互相拥抱,互相庆贺。
  中层云气迷漫,启示录中所言主前七大天使,吹着长管金喇叭,唤醒那些已死的人们以便接受末日审判。天使们都是双颊鼓胀,似乎要将整个肺部的气力,自喇叭中吹出。另有几位天使则展开巨册数本,正在检查,据说这便是亡灵生前的功过录。
  天使之左,有几个罪人被魔鬼拖下地狱。这几个罪人的面貌象征着天主教的七罪宗,即骄傲、悭吝、忿怒、贪饕、嫉妒、懒惰、淫欲。那第一个罪人的表情最为动人。也自死人中复活之后,本来希望升天享福,但以生前罪孽深重,一个魔鬼抱着他的腰,一个魔鬼在下面拉他双脚,另有毒龙一条,伸出利爪抓着他的身体,一边张口咬他大腿。这个罪人一手掩面,只露出一只眼睛,那眼睛里充满了恐怖、惶惑、悔恨、悲哀、绝望的各种表情,十分深刻。
  记得嚣俄曾有长诗一首,咏亚当的长子该隐,为了嫉妒其弟,将其谋杀,后见天边显现巨睛一只,明灼灼地钉着他,他逃到任何地方,这只眼睛老是跟着不放他安静。我们看见了米氏的最后审判,这个罪人的一只眼睛,也会深深烙印在你的灵魂里,叫你毕生难忘。
  那象征悭吝的罪人,虽被魔鬼倒曳下狱,手中仍坚持一串库藏的钥匙,死也不肯放松,形容穷人,令人失笑。其他嫉妒与懒惰,各有相当的表情,不必细述。
  右边为复活升天的义人,其上升的迟速,系于他们生前罪案的重轻。罪案多的,身重千钧,罪案少者则较为便捷。亦有既上升之人,复俯身垂臂援助他人,有以一串念珠吊上数人者,有已既上升,复堕于地者。有三人面貌相似,是为“虔诚”、“慈悲”及“贞洁”的象征。
  最下一层,右边表示亡人复活时自坟墓中爬出来的光景。有许多人已恢复了人形,有许多则尚为枯骨。纷纷藉藉,殊形异态。而炼狱状况亦见一斑。左边则为罪灵赴地狱受罪的景象。这里米氏似乎采取希腊神话里地府与基督教的地狱,杂揉合并而成。因为希腊神话说到达地府,必须渡过一条阴阳河,有舟子名曰侠洪(Charon)操舟载亡灵以渡。米氏此画中,侠洪头生双角,浑身黑色,立于舟之前端,挥桨逼迫罪灵上船。那些拥挤舟中的罪灵,正在觅机逃脱。但岸上则另有鬼卒操矛阻隔,不许他们再行上岸。罪灵走投无路的窘迫状况,使人不忍卒睹。岸上罪灵与鬼卒群中立一巨人,头耸驴耳,身绕大蛇一条,这是希腊地府主者弥诺(Minos),现在被米氏屈他来做魔鬼们的领袖。关于这个人物有一段佳话。据说其面貌取之于教皇御前典礼官俾雅爵达西那(BiagiodaCesena),米氏所作宗教画的人物多裸体,此公大不谓然,每在大庭广众中加以訾议,米氏遂在画中同他开了这样个玩笑,作为报复。此公见了以后,更为不快,到教皇前诉冤,教皇则以佛罗伦斯式的幽默答复他道:“我对炼狱还有办法,地狱则实爱莫能助。算了吧,这是无从救赎的!”
  这个典礼官里自己居然被米开兰基罗打入地狱,必有未甘,在历任教皇前控诉不已。及教皇伯多禄和葛里哥洼尔(Grégoūe)在位时,曾拟下令将米氏这幅大画加以破坏。后觉其太可惜,乃令米氏弟子但尼尔道、伏劳拉(DaniéledeVolerra)修改。一六二五、一七一二、一七六二年,又修改三次。我们今日所见的《最后审判》和天盖画,已嫌其人物裸露太甚,但这还是经过多次修改过的,原画作风之泼辣大胆,更不知如何了。
  教廷有一位枢机主教伯多禄亚来丁(PietroAretin)亦常批评米氏之画,距离宗教精神太远,说他所绘人物多赤裸裸一丝不挂,哪里是在作圣画,简宣是浴堂的写生。这样作品,怎能容它存在于神圣的寺院?即说这才算是艺术吧,可是我们灵魂所需要的不是艺术,而是对神的虔诚。米氏答书云:“尊见甚是,惜鄙人未能遵从,盖艺术总比较前进也。”米氏也曾把这位枢机的尊容,画入他的“最后审判”。他那剥皮致命的圣巴尔多乐茂的面貌即肖似这位先生。他又把自己的状貌,画成一张剥下的脸皮,隐在那张血淋淋的人皮中间。这有什么寓意,颇难索解,我想这或者用以暗喻那些艺术的门外汉,乡愿式的卫道者,对艺术家苛刻的批评和指摘,等于在剥他们的皮吧。
  这幅大壁画,将经书上所说和人们所能想象到的最后审判的景象,表现无遗。特别那高坐宝座上的判官,容貌威严,望而生畏。相传教皇保禄第三,见了此画,吓得跪伏于地,祈祷说:“主啊,您在审判的那天降临,请不要计算我的罪过吧!”怀司巴修(Weisbo sh)评这幅大画谓是一种英伟风格完全的喷发。德伏拉克(Dvorak)则从这幅画里找到了新体裁的泉源。他接着又说道:自从最后审判画成以后,所有意大利的艺术都受了米开兰基罗作风的感染,而都成为米派。不但在他特殊的形式,而在他整个的思想。这种思想有一种关于“永远”的新意义,和一种更普遍化的情感,更具感动性的心灵,这都是米氏以前所没有的。倘使人们要说米开兰基罗是意大利艺术界的生命,最大理由便是为了他这幅“最后审判”。

  二 雕刻

  第一期的作品:

  米氏本来是雕刻家出身,绘画这门技术之磨炼成功,不过是由于他的主顾如教皇等之逼迫,他自己则实欢喜以雕刻家自命。他幼年时代在裴都尔杜学校学习雕刻,他曾在大理石上雕成两种浮雕,其一为圣母抱提小耶稣像,圣母将耶稣紧抱胸前,护以外衣,神态雍穆而活泼,栩栩欲活。其二即前文所提及的《桑都之战》一大群半人半马者正在火辣辣地打成一团,筋骨肌肉极合于解剖之学,人物神情尤其富有生气。米氏多年之后,谈到这个雕刻,尚非常的得意,而叹息自己不能专心为雕刻家,认为可憾。
  他又曾用大理石刻了个很大的希腊神话里的大力士海克士。好像曾置于法国枫丹白露离宫,惜后不知所在。他又为圣神堂(SantoShirito)刻一耶稣钉十字架像,耶稣身体已从十字架卸下,是以他脸上没有剧烈痛苦的表情,手和发刻得很仔细。《旷野中的施洗约翰》,旁有野蜂之窠,现在柏林。此像头部乃以活人作模范,身上线条,则模拟古刻,所以这是混合近代与古典作风的作品。
  米氏又曾为多明我堂的圣龛刻了几个像。
  他第一次赴罗马刻了那个《醉酒神》,乃他研究古典作风的结果,酒神之貌及其醉态颓唐中的青春之美,非常值得赞美。尚有《圣安尼的诱惑》惜今已不见,仅存浮雕。米氏最重要的作品,当然要推《母爱》(Pietá),此像现置于罗马圣彼得大寺的法兰西经堂内,每年有数十万游客向此像投以惊异的眼光和寄以赞佩的心情。圣母坐着,置耶稣尸于膝上。头颅微俯,脸上有一种神圣的悲哀。其肠断心碎之苦,则又从其有似微颤的双唇及作无可奈何状的伸张之左手曲折达出。耶稣尸体似尚未僵硬,浑身肌理,透露饱受酷刑的痛苦,不过那种痛苦,仍蕴藏着圣洁的宁静。圣首下垂,表示他对天父之俯首顺命,完全承行其意旨,而甘心受死,完成救赎的奇工。看了此像,可以叫人感到一种神圣的感情,即天主救赎人类所付代价之巨,与母爱的伟大。米氏一生中所作pietá大小甚多,圣彼得寺的这一座,则推第一。当米氏十六岁时,便曾发愿要镌刻一座圣母抱耶稣尸像,这件杰作成于一四九九年,米氏年二十五岁。他作雕刻,从不镌刻自己姓名,这次破例,在圣母胸前带子上刻上了他的名字。
  耶稣死时年三十三,圣母这时年龄也该在四五十之间,但米氏将圣母的像雕刻得有如少女一般。有人批评他刻得太年轻了,米氏回答说,圣母是应该有权利保持她的永久之青春的。
  米氏又常想刻一座圣母和诸圣妇痛哭耶稣的像,置之自己坟墓之上。后来虽然动手,却未完工。这座像人物较多,但比上述的一座相差太远。耶稣的尸体过于弛软,圣妇马利亚、玛尔达林、尼阁得莫等表情又颇木强。米氏自己不满,椎而碎之,但不知道被谁将其粘合完整,今存佛罗伦斯中央大堂之内云。
  米氏又有两圆形浮雕,名《圣贞女与圣婴》,其一现在伦敦,其一则在佛罗伦斯,亦米氏早年所作。
  米氏所作圣母及圣婴刻像颇多,圣母神态端庄高贵,圣婴亦俨有所思,不类常儿。与拉斐尔所作圣像之偏重人情化者相反。因为米氏认为雕刻圣像应将其神圣的伟大表现出来,其悲哀也应比人类普通略异其趣。他之工作完全遵照他自己的理想。带有古典作风的“冷静”之美,与超越人类的力量。

  第二期的作品:

  米氏第二期的作品开始于一五○九年。他为圣马利亚堂(San—taMaria)雕刻一具基督像。一五二一年由他一个助手送往罗马。当这圣像竖立之际,那助手还补刻了几刀。耶稣的脸向着罗马兵送上的醋海绵。那张脸表情甚为热烈,侧向左边,似乎在说“我的人民,你们对我做的是什么事哟!”正言之,这不是救主受难时的神情,而是升天时的神情。耶稣全身是赤裸着的。乃由主顾的嘱咐而然。因为文艺复兴时代的人狂热于裸露,恬不为怪。虽耶稣之像亦不能免于此厄。稍晚,人们乃以铜片为衣,遮掩此像腰部,惜衣过长,观瞻欠美。
  在这时期,米氏又雕刻了一个年轻的阿坡罗及一个死了的安东尼(菲尼基主神,见啮野猪而死,笔者注。)这两像都是充满了异教精神的杰作。
  米氏的大卫像又是一件脍炙人口的伟构。此像受佛城某执政之命而刻,高十二呎又半,自一五○一年开工,至一五○三年乃底于成。材料是一块被人敲损,无人屑于一顾的大理石,米氏居然利用之,而成此奇工,更可钦佩。大卫身裁如古力士,面貌则如神话中的阿坡罗、赫梅士一类天神,英风飒爽,凛凛如生。像成,置之佛罗伦斯爵主宫殿的大门外。某执政来看时,嫌大卫的鼻子过高,要米氏修改。米氏故意爬上梯子,用刻刀在像的鼻子上装做琢磨了几下,然后撒下一撮预储囊中的石粉,然后回头对那执政者望着以取进止。那执政者狂喜而喊道:“好呀,现在这像才算十全十美了。你简直给了它一个生命罗!”
  司白林吉(Springer)提到这座大卫像,曾说:“所有古代和近代的人像雕刻,必然推此大卫像为最优美。这位大雕刻家泼辣奔放的刀法,更没有比此像之令人惊叹欲绝的了。不但命题不易,即像的全身比例,在事前也考虑过多次,而像的姿势的选择,也极费匠心。但刻成之后,只觉得十分自然,看不出以前惨淡经营的痕迹。因为这青年英雄(指大卫)的神态极其镇静,然他每一肌肉,每一筋络,都在偾张之中,促使全身准备动作。他的左手已握住了石弹,右手执着机弓带,我们知道攻击已迫在眉睫之间。”
  米氏还有一座铜铸的大卫像,巨人歌利亚的头颅置其脚下,是写大卫胜利以后神情。此像曾送往法国,后失之。今巴黎鲁渥尔博物院尚保存米氏墨笔所画的本像草稿。一五○八年,米氏计划为费奥尔(Fiore)圣堂雕耶稣十二宗徒像,每像高九尺半,但后来只有圣玛窦像粗枝大叶地雕成,其余则均搁置。同样,他替教皇庇护第十纪念堂刻十二宗徒像,仅成其四。
  一五○五年,朱利阿斯二世,召米氏到罗马,教他为他自己建立一座墓台的纪念坊,已见上述。但教皇后来又改变宗旨,要他参加改建圣彼得大堂的计划。因罗马教廷嫉忌米氏的人太多,而教皇的主意又不定,一时要他着手这个大工程,一时又开始那个大建筑,米氏生了气,逃回佛罗伦斯,他说他愿意在佛城为教皇雕刻纪念坊。教皇当然不肯听他。米氏愤极,预备赴君士坦丁堡,教皇向他卑词道歉,再三求他回到罗马。一五○六年,米氏替朱利阿斯二世铸了个很大的铜像,预备安置他的坟上。但在一五一一年间,被反对这位教皇的叛民所毁。
  他为教皇筑坟时期内,又分出十年左右的光阴,替西克斯丁经堂绘制天盖和壁画。这二件事,朱利阿斯二世倒都目击其成功,但墓台之完工则在教皇逝世之后,这纪念坊并非独立的雕刻,而依旁一座圣堂之壁,成为圣堂的一部分。(外国大人物死后,多葬身教堂之内,置棺石椁,外加雕刻,多立石像。工程大者,占教堂一壁全面。朱利阿斯教皇墓台即如此,与中国帝王陵寝及富贵人坟墓在野外者有别。笔者注。)雕刻是精细之极,可惜坊顶仍未完工,一则由于工程过大,二则由于其他各种阻碍。朱利阿斯二世崩后,继任教皇为良第十(LoeX),出于美提契族,乃米氏幼时之友,登位后,对米氏恩宠有加,坚邀他帮忙另做工作。米氏替朱利阿斯纪念坊工作连续二年,正十分起劲之际,良第十御驾亲到佛城拜访米氏,请他为老楞佐教堂雕刻壁画。米氏对于中断墓台伟大工程本不愿意,但迫于教皇之命,只有流着眼泪答应了。至一五二○年,米氏又放下了壁画的工作而回到教皇墓台。教皇良第十之后,亚特里盎第六(AdrianⅣ)继位了一个很短的时期,格勒门第七(Cl ementⅡX)登上教皇的宝座。他也出于佛罗伦斯美提契族,与米氏早年友谊亦笃。自从一五二○年以来,他便想在老楞佐寺院内替自己家族建筑一个墓堂。做了教皇以后,即将这项工程委给米氏。米氏对于教皇们这种无尽止的轮流差遣和变动不定的计划,极感痛苦。况且高明之家,鬼瞰其室,各种毁谤,始终围绕着他,他故乡佛城政治上的扰乱亦从未停止过,也使他常感悲戚,他的身体本来孱弱,长年辛劳和忧郁,健康遂坏了。
  前文既言,朱利阿斯教皇的墓台纪念坊成为教堂的一部分。这座教堂乃温奇里(Vin coli)地方的圣彼得寺。教皇坟下,置有一座极大的摩西像。摩西一手按腹,一手执着自西奈山所接受的天主十诫的两片版文,长髯飘拂胸前,含怒凝视着那当他离开几十日内,忽然变了金牛的崇拜者的“强项人民”。他全身的筋肉,脸上的纹路,和即将离座而起的姿态,那表示他勃然大怒,而强自抑制的神气。这石像的脸,含有超人的威力,人立于像前,每有凛然之感。葛里戈维阿斯(Gregovius)批评道:“自从希腊以来,不再有似这样好的刻象,对于米开兰基罗的工夫,叹观止矣。我们可以说米氏雕刻此像实以隐喻教皇朱利阿斯的个性。盖这位教皇也像摩西一样,是兼立法者、祭司、战士于一身的。”
  米氏自己于此像,亦得意非常。相传像将成时,他曾以雕琢用的铁锤在摩西膝盖上敲了一下,说道:“倘你是活的,为什么不说话!”他在此像上并未签名,却把他自己的像,巧妙地刻在摩西的胡子里,从侧面看去,那微带蜷曲的长髯,隐约成一人形。
  在佛罗伦斯城里有一座美提契经堂,即美提契族的墓堂,亦为米氏所建造。其中所葬该族名人之像及装饰亦为米氏所设计。有二位公爵的坟墓及其像均出米氏手。像下有象征性的人物各二,一像之下为“昼”与“夜”,一像为“黄昏”及“初晓”,也是今日游览佛城者不可不一睹的名迹。

  三 建筑

  米开兰基罗一生以雕刻家自居,每否认自己之能绘画与建筑,但他对于这三项艺术,其实兼擅其美,成功之大,尚没有人及得他的。教皇良第十曾请他建筑圣老楞佐教堂的墙面。他很快地起草了蓝图,打算开始第一步的工程。过了四年,合同作废,什么也没有完成。而教皇格勒门第七请他去建美提契家族墓堂,这个合同总算履行了,一五二四年完工。这是个相当简单的建筑,惟有一圆顶盖于堂巅而已,这圆顶是为了遮那些墓坊而用。米氏曾向教皇贡献意见,想将罗马的圣吉阿梵尼(SanGiovanni)堂加以扩大,他虽画有图样,却始终未被采用。
  他最大的贡献,当然是受教皇保禄第三(PaulⅢ)之命,改建罗马圣彼得大堂。在他之前,原有几个著名建筑家工作了十几年,米氏将他的计划略予变更,而圣彼得堂那个高矗云霄的圆顶则完全为米氏之所设计。许多建筑家都说这个圆顶无论如何建不起来。米氏发誓定要将它架在大堂之顶。“有志者事竟成”居然贯彻了他的目标。
  圣彼得大堂最高处为四十四米突,这个圆顶架在它顶上,离地共一百十九米突。合中尺为四十余丈。圆顶为夹层。外部包了一层青蓝色的铅皮,以御风雨及日光,内部有螺旋石梯,盘旋以升顶巅。顶之上更有一顶,作圆锥形,有许多石柱撑住,俨然是座罗马式的万神庙。这顶上更有一铜球,其上可立十六人,也有螺梯可以通达。圆顶内部为嵌石细工的圆画。圣彼得大堂壮丽冠于全世界,但这个圆顶又成了圣堂的重心建筑。
  米氏建筑这圆顶的泥质模型,今日尚保存于梵蒂冈。米氏死后,他的高足弟子梵刹黎(Vasari)在他坟上刻了三个身着丧服的人,一象征“雕刻”,二象征“绘画”,三象征“建筑”,这三大艺术实为米氏所兼擅,故以为纪念。亦以喻米氏死后,三大艺术亦将不振。
  罗马的使徒堂(Santi Apostoli)也有一座米氏的纪念碑,刻着米氏身穿工作服,正在忙碌地工作。上有拉丁文铭曰:Tanto Nomini Nullum Parelogivm。这句话译成中文,便是:“对此伟人,无词足赞。”
  略为研究过米开兰基罗作品人的,无论对于他的绘画也罢,雕刻也罢,建筑也罢,其中所蕴含的巨刃摩天的气魄;海涵地负的力量;独往独来,无今无古创造的神奇,对于这句词,一定是欣然首肯的吧!

  选自《最古的人类故事》
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